Инструментальная баллада биография

Баллада

Баллада(пров. balada, от ballar плясать⁹¹¹⁹³⁹¹²⁹³)- многозначный литературный и музыкальный термин. Основные значения:

Средневековаяпоэтическая и текстомузыкальная форма, была распространена во Франции в XIV- 1-й половине XVвв.
Лиро-эпический жанр англо-шотландской народной поэзии XIV-XVIвв.
Поэтический и музыкальный жанр в XVIII и XIXвв., популярный у романтиков и их позднейших последователей.

Провансальские прототипы

Слово «баллада» (balada, также в уменьшительной форме- baladeta) применительно к поэзии впервые регистрируется в рукописях с провансальскими стихами XIIIв. Судя по немногим (шести) сохранившимся образцам, слово употреблялось описательно (как синоним «танцевальной песни»). Какой-либо особенной формальной структуры и закрепленной семантики жанра в провансальской «балладе» не было.

Средние века

В Средние века словом «баллада» (фр.balade, ballade) называлась стихотворная (так называемая твёрдая) и текстомузыкальная форма, жанр куртуазной лирической поэзии и музыки. Возникла во Франции в конце XIIIвека к числу первых авторских образцо

«Бард, рапсод, дух, душа фортепиано»: биография и творчество Фридерика Шопена

Биография композитора

Фридерик Шопен появился на свет 22 февраля года в деревне Желязова-Воля недалеко от Варшавы. В возрасте 7 лет он начал обучаться игре на фортепиано у чешского пианиста Войцеха Живного, а позже стал брать занятия по музыкальной теории у польского композитора Йозефа Эльснера.

В году, в возрасте 19 лет, Шопен начинает концертную деятельность. Он исполняет свои сочинения в Вене и Кракове, а затем в последний раз возвращается в Варшаву. Простившись с друзьями, композитор навсегда покидает город из-за обострившейся политической обстановки. Впоследствии композитор будет часто вдохновляться родной культурой, а своё сердце перед смертью завещает польской земле.

В году Шопен переезжает в Париж, где быстро завоёвывает популярность благодаря своим романтическим композициям и их виртуозному исполнению. Во Франции Фридерик знакомится с такими композиторами, как Ференц Лист, Гектор Берлиоз, Роберт Шуман и Иоганнес Брамс. Со временем Шопен также начинает преподавать.

Генрих Семирадский. Шопен, играющий на фортепиано в салоне князя Радзивилла, год /

С года здоровье композитора ухуд

Баллады (Шопен)

Четыре баллады Фридерика Шопена- одночастные произведения для фортепиано, созданные между и годом. Они считаются одними из сложнейших произведений в стандартном фортепианном репертуаре.

Список

Несмотря на публикацию баллад в одном сборнике и присвоение им номеров, принято обозначать их по опусам и тональностям:

Описание

Термин «баллада» был использован Шопеном в смысле балетной интерлюдии или же танцевальной пьесы, эквивалентно старой итальянской баллате. В интерпретации жанра Шопеном присутствуют драматические и танцеподобные элементы, и он считается первооткрывателем баллады как абстрактной музыкальной формы. Вероятно, что четыре баллады были придуманы под влиянием поэта Адама Мицкевича, но конкретные источники вдохновения для каждой отдельной баллады остаются неизвестными.

Несмотря на то, что баллады не соответствуют сонатной форме, «балладная форма», созданная Шопеном, является иным вариантом сонатной формы со специфическими отклонениями, такими как зеркальная реприза. Ференц Лист и Иоганнес Брамс писали собственные балады, вдохновившись примером Шопена.

Баллады являются отдельными прои

Инструментальная баллада

Шопен. Баллада № 1

Шопен беседует с тобою
В часы раздумья и унынья,
В часы тревоги, немоты,
Растерянности и покоя…

(Л. Озеров)

Может быть, кто-то из вас вспомнил балладу о Робин Гуде, кто-то - баллады Жуковского, Пушкина. Но ведь главное в балладе - это рассказ о каких-то событиях - исторических или просто выдуманных, сказочных. И рассказ этот обычно ведётся подробно и обстоятельно, как в былине или в летописи, только, пожалуй, более взволнованно, более романтично, и сюжет более захватывающий. Может быть, некоторые сейчас вспомнили, что слышали ещё и баллады-песни, например, «Лесной царь» Шуберта, на текст великого немецкого поэта Гёте. Или «Ночной смотр» Глинки. Помните, как начинается баллада «Лесной царь»

Кто скачет, кто мчится под хладною мглой
Ездок запоздалый, с ним сын молодой

С самого начала баллады, с первого её тревожного вопроса вы чувствуете напряжённый ритм скачки, волнение и почти страх. Об этом же рассказывает и музыка Шуберта - порывистая, смятенная мелодия и ритмически чёткий аккомпанемент - тревожная скачка.

Но эту музыкальную балладу о страшном лесном царе и его прекрасных дочерях, которые чудятся в бреду б